நாடக மேடை விளக்குகளின் விளக்கம் மற்றும் அம்சங்கள்

மேடை விளக்குகள் பல அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன. அதைச் சரியாகச் செய்ய, நீங்கள் முதலில் தலைப்பைப் படித்து, மேடை விளக்குகளை ஒழுங்கமைக்க என்ன கொள்கைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன என்பதைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

ஒளி எந்த ஒரு காட்சிக்கும் இன்றியமையாத பண்பு.

முக்கிய அம்சங்கள்

தியேட்டர் விளக்குகள் அதன் சொந்த வேறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளன மற்றும் எப்போதும் மாறாத பல அடிப்படைக் கொள்கைகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளன:

1. ஒளி ஒரு தனி உறுப்பு அல்ல, இது ஒட்டுமொத்த வடிவமைப்பு வளாகத்தின் ஒரு பகுதியாகும் மற்றும் என்ன நடக்கிறது என்பதை ஒரு படத்தை உருவாக்க வேண்டும். வெளிச்சம் காரணமாக, நல்ல பார்வை வழங்கப்படுகிறது மற்றும் மேடை அல்லது கலைஞர்களின் சில பகுதிகளில் கவனம் செலுத்தப்படுகிறது.
2. லைட்டிங் சிஸ்டம் நிலையானதாக இருக்க முடியாது, இது ஒளி மற்றும் நிழலுடன் விளையாடுவதற்கு ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தில் இயக்க அல்லது அணைக்க வேண்டிய பல கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது.செயலின் இயக்கவியலை உறுதிப்படுத்துவது மிகவும் கடினம், இந்த விஷயத்தில், என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றிய கருத்து விளக்குகளின் மாற்றத்தைப் பொறுத்தது.
3. கச்சேரிகள், நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பிற நிகழ்வுகள் கலாச்சார இல்லத்தின் மேடையில் அல்லது வேறு எந்த நிறுவனத்திலும் நடத்தப்படுகின்றன. அவை ஒவ்வொன்றிலும் என்ன நடக்கிறது என்பதை நீங்கள் தெளிவாக மறைக்க வேண்டும், எனவே நீங்கள் எல்லாவற்றையும் முன்கூட்டியே சிந்திக்க வேண்டும் மற்றும் ஒத்திகையின் போது விளைவுகளை சரிசெய்ய வேண்டும்.
4. ஒளி மூலங்கள் வெவ்வேறு செயல்பாடுகளைக் கொண்டுள்ளன, அவற்றை எப்போதும் பயன்படுத்த முடியாது. உபகரணங்களின் வகையைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கு முன், என்ன கலவைகள் உருவாக்கப்படும் என்பதைப் பற்றி நீங்கள் சிந்திக்க வேண்டும். எளிதாக மாற்றக்கூடிய அமைப்பை உருவாக்குவது நல்லது.

ஒரு பெரிய மேடையில் டஜன் கணக்கான அல்லது நூற்றுக்கணக்கான விளக்குகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

விளக்குகள் எங்கு செய்யப்பட்டாலும் பரவாயில்லை - தியேட்டர், பள்ளி மேடை போன்றவற்றில், விரும்பிய விளைவை உறுதிப்படுத்த நடவடிக்கையின் இயக்கவியல் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட வேண்டும். நிலையான ஒளி விரும்பிய விளைவைக் கொடுக்காததால், மாற்றங்களைச் செய்வது விரும்பத்தக்கது.

விளக்குகளின் வகைகள்

பயன்படுத்தப்படும் உபகரணங்களின் அளவைப் பொறுத்து, இரண்டு முக்கிய வகைகள் உள்ளன. ஒவ்வொன்றும் முன்கூட்டியே வரிசைப்படுத்த வேண்டிய அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன.

ஒற்றை ஒளி ஆதாரம்

விருப்பத்தை செயல்படுத்த கடினமாக உள்ளது, ஏனெனில் அதை நிறுவ வேண்டும் ஸ்பாட்லைட் கணிசமான தூரத்தில். பெரிய ஒளிரும் பகுதி, மேலும் தொலைவில் உபகரணங்கள் வைக்கப்பட வேண்டும், இது எப்போதும் சிறிய அரங்குகளில் சாத்தியமில்லை.

இந்த நுட்பத்துடன், நீங்கள் ஒரு பேச்சாளர் அல்லது தனிப்பாடலைத் தேர்ந்தெடுக்கலாம். ஒளியை சரிசெய்ய கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது, வண்ண உச்சரிப்புகளை வைக்க இயலாது. இது ஒரு குறிப்பிட்ட புள்ளியுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, பெரும்பாலும் நடுவில், ஒரு குறி பெரும்பாலும் தரையில் வைக்கப்படுகிறது, இதனால் ஒரு நபர் சிறந்த விளைவுக்காக எங்கு இருக்க வேண்டும் என்பதைப் புரிந்துகொள்கிறார்.

சில நேரங்களில் ஒரு ஒளி மூலத்தை மேலே வைக்கலாம்.

ஒரு நபர் காட்சியில் ஆழமாக நகர்ந்தால், வெளிச்சம் கூர்மையாக குறையும்.

இங்கே நீங்கள் ஒரு எளிய விதியை நினைவில் கொள்ள வேண்டும் - சிறிய ஒளி மூலமானது, மேடையில் ஒளி மற்றும் நிழலின் எல்லை கூர்மையானது. மற்றும் பெரிய ஸ்பாட்லைட்கள், மாறாக, ஒரு பெரிய பகுதியை முன்னிலைப்படுத்துகின்றன, ஆனால் அதே நேரத்தில், வெளிச்சத்தில் உள்ள வேறுபாடு அவ்வளவு தெளிவாக இல்லை.

பல விளக்குகளைப் பயன்படுத்துதல்

மேடையில் பல்துறை மற்றும் விரைவாக மாறும் ஒளியை உருவாக்க, வெவ்வேறு விருப்பங்களைப் பயன்படுத்துவது நல்லது:

1. பல உபகரணங்களை உள்ளடக்கியிருக்கலாம்: முன், பின், கீழ், மேல், பக்கங்கள் போன்றவை.
2. எந்த வகையான விளக்குகளையும் பயன்படுத்தவும். இது அனைத்தும் குறிப்பிட்ட நிபந்தனைகள் மற்றும் குறிக்கோள்களைப் பொறுத்தது.
3. ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் பல விருப்பங்கள், வெவ்வேறு முறைகளை உருவாக்குவதன் மூலம் நீங்கள் எந்த விளைவையும் அடையலாம்.

அனைத்து ஒளி மூலங்களும் ஒரு அமைப்பில் இணைக்கப்பட வேண்டும்.

மூலம்! மேடை வெவ்வேறு நோக்கங்களுக்காகப் பயன்படுத்தப்பட்டால், நகரும் உபகரணங்கள் அல்லது நீங்கள் விரும்பியபடி சரிசெய்யக்கூடிய விளக்குகளுக்கு முன்னுரிமை கொடுப்பது நல்லது.

ஒளியின் நிகழ்வின் கோணத்தை எவ்வாறு தேர்வு செய்வது

மேடையில் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றிய கருத்து இந்த அம்சத்தைப் பொறுத்தது, எனவே நீங்கள் ஒளியின் நிகழ்வுகளின் பொருத்தமான கோணங்களைத் தேர்வு செய்ய வேண்டும். புரிந்துகொள்ள எளிதான பல விருப்பங்கள் உள்ளன:

1. கிடைமட்ட அல்லது பிளாட் - நேரடியாக பிரகாசிக்கிறது மற்றும் பார்வையாளர்கள் மண்டபத்தில் இருந்து காட்சியை எப்படி பார்க்கிறார்கள் என்பதை ஒத்துப்போகிறது. இந்த பின்னணி விளக்குகள், நல்ல தெரிவுநிலையை வழங்கும், பெரும்பாலும் துணைப் பொருளாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
2. பின் விளக்கு மேடையின் பின்புறத்தில் இருந்து வருகிறது, மறைந்திருக்கலாம் அல்லது திறந்திருக்கலாம். நாடகத்தைச் சேர்க்க அல்லது மேடையில் இருப்பவர்களின் நிழற்படங்களை முன்னிலைப்படுத்த இது பயன்படுகிறது.
3. பக்க விளக்கு பெரும்பாலும் பக்கங்களில் அமைந்துள்ளது, பெரும்பாலும் திரைக்குப் பின்னால் மறைக்கப்படுகிறது.இதன் காரணமாக, மேடையில் என்ன நடக்கிறது என்பதில் நீங்கள் கவனம் செலுத்தலாம்.
4. மேல் விளக்கு உச்சவரம்பு மற்றும் உயரும் அல்லது விழும் ஒரு சிறப்பு கற்றை இரண்டிலும் அமைந்திருக்கும். இது நினைவுச்சின்னத்தின் உணர்வை உருவாக்குகிறது, ஆனால் அழுத்தும் விளைவையும் கொடுக்க முடியும்.
5. சாய்வு விளக்கு ஒரு சிறப்பு இடத்திலிருந்து வருகிறது, இது மேடையில் இருப்பவர்களின் கால்களுக்குக் கீழேயும், அவர்களுக்கு சற்று முன்னால் அமைந்திருக்கும். கச்சேரிகள் மற்றும் பல்வேறு நிகழ்ச்சிகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது, ஏனெனில் இது செயற்கையாகத் தெரிகிறது.
   பெரும்பாலும் லைட்டிங் நிறுவலுக்கு ஒரு உலோக சட்டகம் நிறுவப்பட்டுள்ளது.
6. மேல் முன் ஒரு முக்கிய இடத்தில் அல்லது ஒரு பீம் மீது நிறுவப்பட்டுள்ளது, இது மேடைக்கு முன்னால் உச்சவரம்புக்கு கீழ் அமைந்துள்ளது. இயற்கையான சூழ்நிலையை உருவாக்குவதற்கும், மேடையில் என்ன நடக்கிறது என்பதில் பார்வையாளர்களை மூழ்கடிப்பதற்கும் சிறந்த தீர்வுகளில் ஒன்று.
7. மூலைவிட்ட பின்னொளி ஒரு கோணத்தில் சென்று சுவாரஸ்யமான நிழல்களை உருவாக்க அல்லது என்ன நடக்கிறது என்பதற்கு அசல் தன்மையைக் கொடுக்க சில கோணங்களை வலியுறுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது.

ஒவ்வொரு விருப்பத்தின் விளைவும் வெவ்வேறு காட்சிகளில் வேறுபட்டது.

மேடை விளக்குகளின் வெவ்வேறு கோணங்களை எவ்வாறு இணைப்பது

மேடை விளக்கு என்பது ஒரு சிக்கலான அமைப்பாகும், இதில் வெவ்வேறு லைட்டிங் கோணங்களை இணைக்காமல் ஒரு நல்ல விளைவை அடைய முடியாது. இந்த வழக்கில், நீங்கள் பல அம்சங்களை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்:

1. ஒரு உருவம் அல்லது பொருளை பார்வையாளருக்கு மிகவும் மாறுபட்டதாகவும், பார்வைக்கு நெருக்கமாகவும் மாற்ற, பின்னொளியைப் பயன்படுத்தி அதை முன்னிலைப்படுத்த வேண்டும். இந்த வழக்கில், மிகப்பெரிய வெளிப்பாட்டிற்காக நீங்கள் முக்கிய ஒளி மூலங்களை முடக்கலாம். பின்னொளியை மட்டும் பயன்படுத்துவது சரியான நேரத்தில் ஒரு வியத்தகு விளைவை வழங்கும்.
2. ஒளிரும் போது வெவ்வேறு கோணங்களின் கலவையானது ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளை முன்னிலைப்படுத்துகிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட விளக்கின் பிரகாசத்தின் ஆதிக்கம் காரணமாக, பார்வையாளர்களின் கருத்தை நீங்கள் மாற்றலாம், இங்கே நீங்கள் முன்கூட்டியே உகந்த கலவையைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும், இந்த அல்லது அந்த விருப்பம் எவ்வாறு செயல்படுகிறது என்பதைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள்.
3. ஒரு பொருளின் மீது கவனத்தைச் செலுத்துவதற்கும், அதன் மீது கவனம் செலுத்துவதற்கும், வெளிச்சத்தில் ஒரே ஒரு ஒளி மூலமே நிலவுவது அவசியம். மீதமுள்ளவை ஒரு துணை செயல்பாட்டைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் அவற்றின் தீவிரத்தை குறைப்பது சிறந்த விளைவை அளிக்கிறது.
   ஒரே நேரத்தில், பல லைட்டிங் விருப்பங்களை ஒரே நேரத்தில் பயன்படுத்தலாம்.
4. ஒரே நேரத்தில் சாத்தியமான அனைத்து விருப்பங்களையும் இணைக்க தேவையில்லை. 1-2 பொருத்தமான லைட்டிங் கோணங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து அவற்றை முன்னுரிமையாக மாற்றுவது சிறந்தது, மீதமுள்ளவை பின்னணியாக செயல்பட முடியும். நீங்கள் விளக்குகளின் ஒரு சிறிய பகுதியை மட்டுமே விட்டுவிட்டால், சிறந்த விளைவை அடைய சரியான நேரத்தில் கவனம் செலுத்தலாம்.

நாடக தயாரிப்புகளுக்கு, மேடையில் உண்மையான ஒளி மூலங்களை உருவகப்படுத்துவது பெரும்பாலும் அவசியம் - விளக்குகள், விளக்குகள் போன்றவை. இந்த வழக்கில், பார்வையாளர்களை குருடாக்காத தீர்வுகள் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகின்றன, ஆனால் அதே நேரத்தில் யதார்த்தத்தை உறுதிப்படுத்துகின்றன.

மேடை விளக்கு திட்டங்களை உருவாக்கும்போது என்ன கருத்தில் கொள்ள வேண்டும்

அமைப்பு மேடையின் அளவு மற்றும் வடிவம், மண்டபத்தின் பண்புகள் மற்றும் என்ன நடக்கும் என்பதைப் பொறுத்தது என்பதால், குறிப்பிட்ட பரிந்துரைகளை வழங்குவதில் அர்த்தமில்லை. சிறந்த சுற்றுகளை உருவாக்குவதற்கான பொதுவான கொள்கைகளைப் பின்பற்றுவது சிறந்தது:

1. டைனமிக் விளக்குகளுக்கு முன்னுரிமை கொடுப்பது நல்லது, பார்வையாளர்கள் விரைவாக நிலையான விளக்குகளால் சோர்வடைகிறார்கள் மற்றும் கவனத்தை தவிர்க்க முடியாமல் சிதறடிக்கிறார்கள்.
2. ஒரு வியத்தகு விளைவை உருவாக்க மற்றும் கவனத்தை ஈர்க்க, நீங்கள் ஒரு குறுகிய காலத்திற்கு விளக்குகளை மங்கச் செய்யலாம், ஆனால் இது தவறாகப் பயன்படுத்தப்படக்கூடாது.
3. ஃப்ளட் லைட்டிங் மேடையில் என்ன நடக்கிறது என்பதை நன்கு தெரியும். திசை ஒளியின் உதவியுடன், நீங்கள் சரியான பொருள்களில் கவனம் செலுத்தலாம், மேலும் டைனமிக் லைட்டிங் பல்வேறு விளைவுகளை வழங்கும்.
4. வெவ்வேறு உபகரண விருப்பங்களை இணைப்பது சிறந்தது, இதன் மூலம் நீங்கள் ஒளியுடன் விளையாடலாம் மற்றும் மேடையில் என்ன நடக்கிறது என்பதை வலியுறுத்தலாம்.

பயிற்சி மற்றும் பிற ஒத்த நிகழ்வுகளுக்கு விளக்குகளை வழங்குவதே எளிதான வழி, எந்த விளைவுகளும் தேவையில்லை, முக்கிய விஷயம் நல்ல பார்வை.

மனித தலையீடு இல்லாமல் கொடுக்கப்பட்ட அல்காரிதம் படி ஸ்கிரிப்டை இயக்கும் ஒரு கட்டுப்பாட்டு அமைப்பைப் பயன்படுத்துவது நல்லது.

முடிவில், தலைப்பில் ஒரு வீடியோவைப் பரிந்துரைக்கிறோம்:

நம்பகமான மேடை விளக்கு அமைப்பை உருவாக்குவது எளிதானது அல்ல, ஆனால் நீங்கள் அனைத்து நுணுக்கங்களையும் புரிந்து கொண்டால், நீங்கள் ஒரு நல்ல முடிவை அடையலாம். வெவ்வேறு லைட்டிங் கோணங்களை இணைப்பது மற்றும் குறிப்பிட்ட நிலைமைகளுக்கு ஏற்ற உபகரணங்களைப் பயன்படுத்துவது முக்கியம்.